您好!欢迎来到四川文化网—文化求索 传播大众
关注我们
扫码关注官方微信
手机版
手机扫描直接访问
统计信息

四川著名书画家蒋松谷

原作者: 四川文化网 来自: 四川文化网 收藏 邀请




蒋松谷

  蒋松谷 副研究馆员,中国民主同盟盟员,中国群众文化学会会员,中国散文学会会员,四川省美术家协会会员,四川省民间文艺家协会理事,四川省现代书画研究院画师,成都市青年书法家协会理事,成都市成华区美术家协会副主席。
  获第二届“当代青年国画百杰”称号,现为四川省群众文艺专家库专家,成都市群众文化专家库专家,成都市群众文化专业中级职称评审专家,民盟四川省委文化专委会委员。
  先后师从著名山水画家李金远、季若霄、刘朴先生,先后毕业于四川师范大学艺术系绘画专业、四川师范大学文学院汉语言文学专业,从事文化艺术创作、研究和公共文化服务二十余年。
  作品入展第一届“我爱中华”中国画油画大展,首届巴蜀画派青年美术提名展,中国书画三十家全国巡展,川陕甘黔渝五省市群众文化“百馆联动”美术展,四川省美协第六届新人新作展,四川省第六届少数民族艺术节美展,“群星璀璨”四川省群文美展(获三等奖),第二届巴蜀国际艺术博览会,四川省山水画名家邀请展,中国西部山水画大展,全国书画摄影大展,全国教师美术书法摄影大展。出版作品集《素稿觅韵:蒋松谷丙申山水作品选》《几尺蜀山:蒋松谷乙未山水作品选》《蜀山野风:蒋松谷山水作品集》《青年水墨山水画家蒋松谷作品集》《心象流韵:蒋松谷水墨山水》。
  文化研究成果获得文化部全国第三届“蒲公英奖”少儿文化专著类银奖,并多次获全国群众文化优秀论文评选一、二等奖,四川省、成都市哲学社会科学(群众文化)学术奖。出版学术论文集《群众文化理性之思》,人文地理作品《文化白莲池》(合着)。

松风吹解带  山谷传空音
文/ 田旭中
  这个标题上句用王维句,下句自撰。算是我对蒋松谷先生水墨画的一点观感和印象。松谷的水墨画纯粹而富于诗意,空灵而充满禅意。
  我喜欢这种笔墨,以为它容易引起我们这类人的共鸣。
  水墨画的出现应当在晚唐,鼻祖通常被认为是王维,根据是他曾作《雪溪图》。这幅图究竟是否出于他的手还有争议,但我一直认为非王维不能为之。王维是官员兼诗人,又喜丹青。安史之乱因受连累,仕途失意后便躲在自建别墅吟诗、作画、弹琴、修禅,大有看破红尘之意。用现在时髦语言是人的觉醒。他要对自己生命负责,于是他选择一种半官半隐的生存方式,并借助水墨画这种单纯的笔墨形式来倾诉他的情怀。而诗人这种气质又赋予他作品一种简淡的诗意与空灵的禅意。
  士人画实际从王维已经发轫,只是其理论晚了二百年,是由北宋苏东坡首先提出的。到了元代,这种画法完全成熟。元四家都不同角度丰富和完善了水墨画法。
  水墨画的出现不仅改变了秦汉以来的绘画发展格局,而且作为一种极富中国哲学意味的艺术表现形式,将中国绘画从形而下提升到形而上的层面。在某种意义上,水墨画就是中国画的一个代表词。而在我看来,水墨画的特质也许更契合中国古老的哲学思想尤其是老庄禅意,故而历代备受文人士大夫追捧。
  晚清以后,水墨画渐趋式微,个中原因是多方面的。但是艺术语言的萎缩枯竭是其中重要原因。现代齐白石、黄宾虹等人仰坚钻高,使水墨焕发新生,获得长足的发展,最近30 年更是得到迅速发展,一批中青年画家以坚定的文化自信坚持发展水墨语言,取得不俗成绩,显示出这一形式具有强大的生命力。
  蒋松谷就是这批画家中的佼佼者。
  松谷的水墨山水创作有一个显著特点,就是既坚持传承,又注重创新。他在创作中保持水墨画固有形质,又在传统向当代的转换中努力提升水墨语言的表现力。他的作品,巨制则气势恢弘,小品则清新空灵。线条松动而富于质感,笔尖的水份充足,在行笔中保持一种张力,所以线条极有变化。
  我们需要特别注意的是,由于松谷长期坚持书画双修,以书法线条融入绘画语言,又以绘画语言丰富书法造型,两者互为贯通。因此他的山水画创作,具有强烈的书写意识,他笔下的线条或疾或涩、或干或湿、或重或转,都建立在书法基础上。这一点使他的作品更多地带有主观表现性特点,而不是呆板的描摹客观对象。而大小米点的运用,又丰富了点、线、面的构成。
  在我看来,松谷山水的写意性体现在以下三个方面:
  一是以写造形。他笔下的山川林木富于生气,清奇而疏透,没有崇山峻岭的厚重,也不重在表现山水的质地,而重在通过山水抒写性灵。松谷山水润泽而空灵。他不喜欢充天扩地的满构图而是喜欢在山水中留出大量空白。松谷山水画的山体造型大多自出机枢,用笔极有概括力,大多以线条勾勒后再顺势皴擦。他的画不用过多的皴法,也不敷色,这样就凸显了线条的优势,保持了水墨写意的特质。
  二是以写求趣。这个趣是审美情趣,是建立在对山水美的认识基础之上的。在松谷看来,山水之妙趣不在于其厚重高峻,也不在刻形状质,而是妙在它是宇宙的一种奇物,日照月沐,饮风吸露,具有一种通灵之气,含孕一种生命之光。山水不是一团呆板的死相,而是充满生机的自然灵物。于是他通过写这个环节,充分表现出山水的一种天然之趣,生动之趣,质朴之趣。
  三是以写畅神。这是传统山水的最高境界。古人认为山水的要旨不在于表现客观物质世界,而是表达创作者的主观情志。这就是畅其神。所谓“卧游”,所谓“澄怀观道”皆属此类,松谷对于山水的追求显然脱离了形而下而进入形而上的表达。他通过写意,表达了他对于自然山水的某种情感和生命意识,这样,他在实际上通过“畅神”完成一种精神上的超越。在经历过无数次超越后,他必能登上至境。
  松谷先后随李金远、季若霄、刘朴等先生学习山水,这几位先生都精于笔墨,造诣颇深。松谷好学深思,不仅承其衣钵,而且溯源寻根,从宋元大家中摄取养料,丰富自己。他说:“我有一个梦想,就是通过流淌的水墨表达,从人性出发,在绘画的奥妙之门窥探笔墨的精微,尽最大可能挥洒美的音符,透过对美的不断感悟,慢慢体验自我,寻找自我,发现自我。"
  正是一种清醒的理性认识,也是一种执着的使命追求,凭借着这份认识和执着,松谷迈出一步一步坚实的步伐,他的作品渐入佳境。我欣赏他的大幅巨制,更喜欢他的小幅精品。因为在恣性率意的笔墨之间,我仿佛窥见一个心仰高山而足履大地的青年画家满满的自信。
  依蒋松谷的人生经历、理论修养及创作实践,他极有可能在未来一二十年间创造出属于自己的一片天地。艺术至境的获得既取决习艺者的才华,更取决于修道者的坚韧。而这两方面蒋松谷兼得,我对他寄予无限期待。
  松谷先生新作出版,属我为文。我姑且敷洐成文,并以示贺意。
  是为序。
2018 年6 月13 日于锦官城寓所
田旭中:著名书画家、评论家、原成都画院院长、省政府文史研究馆馆员
书籍内页
△细节还原度高





部分作品赏析

高山仰止 纵一八〇厘米 横〇九七厘米 二〇一八年

释文:高山仰止疑无路, 巴蜀秀色起祥云。 戊戌 松谷

不觉山中又一年 纵一八〇厘米 横〇四九厘米 二〇一六年

释文:丙申岁末,回顾一年之作皆以小品 示人,其置水墨涂抹中,似有桃花 源人之忘时日瞬逝,不觉又过一春矣。品墨馆 松谷题记

天卷云涛连晓雾 纵一三七厘米 横〇三四厘米 二〇一八年

释文:戊戌春月 松谷画于品墨馆。

柴门临风欲听蝉 纵〇六二厘米 横〇二七厘米 二〇一七年

释文:丁酉夏月 松谷

溪山和风 纵〇二三厘米 横〇四一厘米 二〇一七年

释文:丁酉 松谷

一溪亭 纵〇五八厘米 横〇二五厘米 二〇一七年

释文:丁酉秋月品墨馆松谷

蜀水烟雨图 纵一八〇厘米 横〇四九厘米 二〇一七年

释文:丁酉小雪后 松谷

西蜀烟雨图 纵〇三八厘米 横〇二一厘米 二〇一六年

释文:丙申夏月 松谷

云影映碧潭 纵〇五七厘米 横〇二六厘米 二〇一七年

释文:丁酉初夏 松谷

写生(1)  纵〇三二厘米 横〇三二厘米 二〇一六年

释文:丙申 松谷

石板坡雨霁 纵一八〇厘米 横〇四九厘米 二〇一七年

释文:丁酉立秋 松谷

*请横向手机观看作品

嘉陵烟雨图 纵〇二五厘米 横〇五七厘米 二〇一七年

释文:丁酉春月 松谷

蜀山苍润图 纵一七五厘米 横〇九八厘米 二〇一七年

释文:作画时须将心收起,勿使其如天马腾空,落笔之际应留得住墨,勿使其信笔涂鸦。黄宾虹画语录。丁酉秋月 松谷

万重溪雨值初晴 纵一八〇厘米 横〇四九厘米 二〇一七年

释文:丁酉夏 松谷

写生(2) 纵〇三二厘米 横〇三二厘米 二〇一六年

释文:大理喜州魁星楼记,丙申云南游历归来忆写。松谷

家山流泉 纵〇九〇厘米 横〇六八厘米 二〇一八年

释文:戊戌新正 松谷

山云动远空 纵〇五七厘米 横〇二七厘米 二〇一七年

释文:丁酉 松谷

蜀中巨嶂 纵一八〇厘米 横〇四九厘米 二〇一六年

释文:丙申 松谷

西山朝雨 纵〇六九厘米 横〇三四厘米 二〇一八年

释文:戊戌春月 松谷


鸡蛋

鲜花

握手

雷人

路过
该文章已有0人参与评论

请发表评论

全部评论

粉丝9 阅读322 回复0
上一篇:
四川著名画家谢晓彬发布时间:2019-06-14
下一篇:
瑞士画家安东尼奥.威利(AntonioWehrli)发布时间:2019-06-16