艺术 · 观点 | 关于当代国画艺术的思考（上）

　　国画艺术发展至今已有数千年的历史，如何在前人的基础上，开辟出独属自己的艺术道路？是如今许多艺术家都在思索的问题，在传统与当代之间取得一个平衡点，这点至关重要。

　　广州艺博会艺术总监兼策展人彭文斌对此表示，当代水墨艺术的创作，应该关注和表达的是当代人的生存状态、心理状态，以及反映当下的审美趣味，同时也不要放弃从传统中国画中寻找语言及风格特点，从中汲取艺术养分。

王阔海作品：《长安水边多丽人》138x69cm

       以大众的艺术为需求，属于艺术需求性消费，这是随着经济发展，大众的需求不断发展而出现的。然而，艺术消费的大众化等同于艺术真正走进大众了吗？对此，广州艺博会艺术总监兼策展人彭文斌表示，目前中国美学的回归是非常快速的，提高大众的艺术意识很重要。

柯桐枝作品：《幽谷林深》360x142cm  2013年

陈一峰作品：《大汉雄风》240x180cm
纸本水墨  2010年

　　如何看待艺术家趁早出名？
　　彭文斌指出，一位艺术家的知名度、影响力、话语权、学术体系打造都需要时间的付出和沉淀。酒香也怕巷子深是当下信息时代的现状，尤伦斯快速艺术造星的时代已经过去。

　　在今天，艺术家该高调时则要高调，当然这个前提是个人的艺术修养达到相应的高度。就目前整个艺术市场来看，中国整体的艺术生态发展越来越良性，所有艺术家都有相对比较平等的机会面向整个市场，一味的低调很难有机会让市场发现自己。

【彭文斌简介】

广州国际艺术博览会艺术总监

北京大学访问学者（美术学）

知名艺术评论家、策展人

       20年，走访了全球20多个国家的2000多位艺术家工作室，为全球5000多位艺术家提供了艺术学术创作和艺术市场的解决方案。