【诗婢家展讯】乾元雪彩 || 吴奇个人作品展

新文人画院 2025-4-17 05:17 1632人围观文化资讯

“乾元雪彩 || 吴奇个人作品展”将于4月25日下午2点于诗婢家美术馆开幕。

▌前言

在华夏文明的长河中，《易经》以哲理构建起天地人和谐共生的宇宙观。乾为天，象征刚健、进取与创造力；坤为地，寓意包容、顺应与滋养万物。雪山，恰似乾坤二象的完美交融，承载着乾之刚健高远，蕴含着坤之厚重包容。它巍峨耸立，似与苍穹对话，彰显自然伟力；银装素裹，如天地间圣洁精灵，凝聚天地精神。

吴奇先生自幼与雪山结缘。因父亲在西藏工作，他父亲所拍摄照片里的雪山，或如蜿蜒巨龙，或似沉睡巨人，每一幅都像通往神秘世界的窗户，让年幼的他心驰神往。这份热爱随岁月流转愈发深沉。成年前，他虽因故未能如愿去西藏当兵，却来到同样拥有壮丽雪山的昆明。此后，每一次仰望雪山，都是与儿时记忆的重逢；每一次提笔作画，都是心中对雪山圣境的深情礼赞。

“乾元雪彩”四字，既是吴奇先生艺术追求的凝练表达，亦与《易经》哲学相映成趣。“乾元”代表对自然之理的敬畏与顺应，吴奇先生在创作中始终秉持这份谦逊与尊重，常穿梭于雪山间，以细腻笔触描绘雪山的每一道褶皱，仿佛藏着古老故事。“雪彩”点明此次展览主题——重彩雪山。在他的笔下，雪山不再是单调的白色世界，而是被赋予丰富绚丽的色彩。那跳跃的色彩，是阳光洒在雪峰上的璀璨光芒，是云雾缭绕间的神秘变幻，更是他内心情感的奔涌释放，是对雪山深深眷恋的热烈表达。

他的色彩灵感，源自金幡在阳光下光影的变幻莫测。那些铺展开来的金幡，红、绿、黄、白、蓝五色交织，在微风中轻舞飞扬，恰似菩萨衣袂于山坡上随风蹁跹，共同绘就了一幅流动的色彩画卷。当你站在远处眺望，满山遍野的金幡，宛如一幅精心雕琢的青绿金碧山水画。尤其在冈仁波齐那神圣山坡底下，金幡铺展得更为密集，将“金碧山水”的意境诠释得淋漓尽致。其实，吴奇先生还为这些画卷赋予更深寓意——“金幡铺满三界，吉祥如意”。这不仅是色彩的丰富与诠释，更是对世间美好愿景的深情传达。

吴奇先生的艺术之路，始终伴随着不断的探索与创新。从儿时对绘画的懵懂热爱，到学生时代担任文体委员展现艺术敏锐感知。再因18岁那年，在沈道鸿先生的推荐下，拜李金远老师为师，这段缘分真挚且令人难忘。后来，从陆军学院的宣传工作到云南艺术院校的进修深造，吴奇先生在艺术道路上砥砺前行。期间，他得到丁绍光等名师悉心指导，深刻感受不同材料在画中的独特表现，从宣纸到绢本，从天然矿物颜料到化学合成特殊颜料，不断尝试，逐渐形成独特的艺术风格。

他笔下的雪山，巧妙地融合了东西方艺术元素。色彩运用上，既保留传统中国山水画水墨晕染的含蓄淡雅，那留白的运用恰到好处，仿佛给观者留下了无限的想象空间。又大胆借鉴西方绘画色彩表现手法，大胆而富有张力，将东西方艺术元素巧妙融合。构图方面，他汲取中国传统山水画“三远法”精髓，采用高远、深远、平远视角，使画面富有层次感和空间感。同时融入西方绘画焦点透视原理，让画面更具立体感和真实感。

此次展览是吴奇先生多年艺术探索的集中呈现。作品材质多样，纸本质地细腻，似承载着他对雪山的深情；绢本光滑润泽，赋予画面别样光泽韵味。有的运用了特殊化学材料，产生了独特而迷人的艺术质感。尽管材质各异、效果不同，但他始终以雪山为载体，用重彩语言，诉说着对自然的敬畏、对生活的热爱、对艺术的执着。每一幅作品都是他与雪山的心灵对话，每一笔色彩都是他对天地精神的深刻领悟。当我们驻足画作前，仿佛置身那片圣洁雪山之境，感受乾元之气的磅礴力量，领略坤象之德的博大胸怀。

在这个人间最美四月天，我们以“乾元雪彩——吴奇个人作品展”为契机，诚挚邀请您走进这冰雪与色彩交织的艺术世界，感受天地之美在画布上的灵动呈现，领悟艺术之真谛在笔墨间的深刻表达。

文/赵文溱

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