造梦空间-四合院美术馆计划

四川文化网 2022-5-12 22:33 36838人围观艺术动态

雨和晴空，我从不曾偏爱，喜欢雨过天晴的彩虹，喜欢宁静夜晚的美梦。小时候，因为家乡的烛火太暗，总梦见城市灯火的辉煌。长大后，却怀念曾经那摇曳的点点微光。在若隐若现中，岁月的旋律在风中敲响，连带着毁掉 ...

雨和晴空，我从不曾偏爱，喜欢雨过天晴的彩虹，喜欢宁静夜晚的美梦。

小时候，因为家乡的烛火太暗，总梦见城市灯火的辉煌。长大后，却怀念曾经那摇曳的点点微光。在若隐若现中，岁月的旋律在风中敲响，连带着毁掉的电子设备发出的声音，声道与各种软硬件交织的振荡，梦境渐远，化为无序和留白。

痕迹淡去，却留下了一根情丝。穿透历史的时光，牵绕着四合院的每一个角落，让每一个看似毫不相关的物体之间都有了千丝万缕的联系。如同千万个擦肩而过的陌生人，都有同一时空存在的印记而悄然不知。

印记被叠加，变成了烙印。一阵微风拂过，历史的尘土被吹散，成都画院四字赫然露出。随着字的方向，我的视线被拉远，能清楚的看到这是一座清末民初的川西民居宅院风格，是艺术家的家园。

家让人温暖，易让人筑梦。在艺术家的创作世界里，每个人都能平等的做梦。以至于在同一个时空里，每一个瞬间都是永恒。变和不变，只是心境，一场关于空间的叙事应时而生。四合院美术馆计划是晓伟策划的展览，至今年已是第三季，每次都在能织梦的夜晚开幕，总能搭起物与人之间沟通的桥梁。艺术家的造梦，观者的入梦，都在这四合院美术馆的舞台里上演。

梦很广远，在多个时空中转换，随着脑电波的节律，各种声音的交织与撕扯，无数的舞台在眼里、脑里和心里展开。《从媒介出发——空间·语言·转化》来看，如策展人晓伟所说：“在‘围’与‘合’的过程中，成都画院院落本身也在‘触及’更多的可能，个人感知与此的生息常常是经验之外的预知，但在缓慢的历史与温情的包裹中，承载之空间应是有温度的，而与之交汇的每个个体，则会在未知中渐晰”。

一束光洒下，无数漩涡转过，我闭上了眼。随着雨滴的滑落，我被惊醒，原来这是《幻化.场域》的现场，一场人为模拟的下雨，一种跨越时间的再造当下。同样的空间，不同的材料转化，现场的一切被折射出新的生命。成都画院有个小天井，适合表演，更适合仰望，从天空泛着微白到渐入黑暗，人的思绪可以带到很远，不再有局限。

梦境与真实，我已分不清。而雨滴却穿透网格，成了真实，直接在《隐秘的日常》登场。舞者的身姿灵动，词句像被录入了复读机，重复再重复，相同的话语，不同的画面，随着雨丝，心弦起伏。一切都很寻常，一切也都很隐秘。就像世间的每个人，都想藏起最深的心思，却总被不经意的举手投足给出卖。晓伟说：“日常之下的人与物的‘痕迹’，始终以一种‘隐秘’的方式存在于‘日常’的书写中，当我们重新审视，回看，复读、记录的时候，当下‘日常’不再寻常”。感染病者被记录的轨迹，人物的时间事件点的清晰脉络，都在展厅的角落里被消解，直至生命脉搏的跳动划上休止符。