邱笑秋参展“笔墨中国——首届当代中国画名家学术邀请展”

新文人画院 2023-12-22 10:16 145857人围观文化资讯

文化网报道 “笔墨中国——首届当代中国画名家学术邀请展”2023年12月19日在中国美术出版总社“人美”美术馆如约开放。本次画展的策划与时俱进，删繁就简，取消了书画展的“标配”——开幕式，遵循了艺术展该有的清纯之风。展览坚持以作品为中心的展览导向，倡导不论年龄、身份，作品面前人人平等，以求展览“用作品说话”的纯粹性，让艺术回归本真的状态。书画展，看的是书画作品，而不是开幕式。“我们努力以作品、观众、人民、媒体为中心的展览价值取向，希望能够为大家带来一场轻松自由地欣赏交流、感受和思考的全新视角”，展览策展人说。

中央美术学院教授于洋担任学术主持，他说：笔与墨是中国画的本体精神，如何于当代呈现，是我们的责任，是我们的课题。

他介绍，写意性是中国传统文化特别是中国画艺术的重要特征，也是中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的依托要素。作为中国画写意性特质核心载体的笔墨语言，其传承与发展一直为历代中国画家所重视和深研。为了呈现当代中国画传承发展的时代成就，展现笔墨语言承载的中国画本体精神，经过长时间的策划筹备，“笔墨中国——首届当代中国画名家学术邀请展”在人美美术馆拉开序幕。

他还说：“笔墨”本是一个具有深厚文化底蕴和特定涵义的语词，在此处作为展览题目的关键词，我们尝试赋予其“望文生义”的“新解”，即从展览作品的范畴的丰富性和多元性的角度，将“笔墨”二字拆解来读，则是工而见“笔”、写意见“墨”。相对而言，“笔”是线性的、结构的、有力度的，工笔画和线描的笔线、笔质以及画者常言的笔性，点出了“笔”的实质；“墨”是复调的、含蓄的、构建意境的，文人写意、没骨画法的水墨语言及其承载的丰富韵致显现了“墨”的意蕴。在这一新的角度上再言“笔”“墨”，则中国画艺术语言的丰富性、多元性特征和统一性、包容性价值，可以更为明晰地展现出来。正如展览主题“笔墨中国”的宏阔范畴和艺术意涵所示，这次展览包含了人物、山水、花鸟不同画科，涵盖了工笔、写意、没骨、线描等不同表现手法，跨越了老中青艺术家群体，集结了来自南北各地的30多位中国画家，其中既有出生于20世纪30年代的老一辈画家刘汉、李巍、邱笑秋、陈家泠，也有出生于20世纪40年代的郭怡孮、曹文驰、徐义生、郭石夫、王西京、何水法、陈永锵、冯大中、艾轩；既有出生于20世纪50年代的吴冠南、许钦松、秦天柱、苗再新、李学明、范扬、万鼎、张志民、白云乡、乐震文、高云、胡石、孔维克、喻国玮、陈辉，也有出生于20世纪60年代后的卢禹舜、李翔、梁明、陈湘波、贾广健、陈翔、尹沧海、刘万鸣、伯揆、吕子扬、张宜，20世纪70年代的周午生、王海滨，以及20世纪80年代的马小虎。

本次展览至12月23日。出生于20世纪30年代的川籍老画家邱笑秋先生受到邀请，有六幅精品参加了展览。

邱笑秋夫妇到场参加展览

邱笑秋夫妇亲友到场祝贺

老中青三代艺术家携近年新作雅聚于人美美术馆，以其“笔”与“墨”的多元风格展现了中国画艺术的民族性、当代性与人民性，既显现了中国传统画当代发展的文化身份，也生动展现了当代中国画的创作生态与发展规律。2023年6月2日，习近平总书记在文化传承发展座谈会上指出：“中国文化源远流长，中华文明博大精深。只有全面深入了解中华文明的历史，才能更有效地推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，更有力地推进中国特色社会主义文化建设，建设中华民族现代文明。”以笔墨语言为核心的中国画艺术，正呈现了中华文明的连续性、创新性、统一性、包容性、和平性的文化特性，也必将以其守正创新的自主性发展，开拓延展中国式现代化的艺术之路。笔墨为缘，相聚人美，意写中国，江山如画。

邱笑秋参展作品

邱笑秋

国家一级美术师

中国美术家协会会员

中国戏剧家协会会员

四川省人民政府文史研究馆资深馆员

四川香格里拉彩墨画研究院名誉院长

……

1935年生于四川成都市。七岁学画、先花鸟后人物，1964年后主攻山水。作品多取材于巴山蜀水和青藏高原之风土人情，追求诗的意境和现代情趣并致力于色彩的探索。18次进藏，长期深入四川的甘孜、阿坝以及云南、青海、甘肃等藏区采风写生，创作了大量反映雪域高原的彩墨山水画，分别在国内外参展、发表、出版。1995年与同仁亲友共建四川香格里拉彩墨画研究院。提倡深入西部，表现西部，希望逐步形成“香格里拉画派”。《山海千秋》、《源远流长》等巨幅山水画陈列于中南海、人民大会堂、八一大楼、天安门城楼、北戴河中央机关以及四川的国宾馆金牛宾馆…的办公、会议场所。1988年以来，先后在北京、成都、广州、拉萨、上海举办个展。2008年、2013年应联合国大学事务所等单位之邀先后在纽约曼哈顿亚洲文化中心和维也纳联合国总部举办画展并在耶鲁大学和维也纳联合国总部作《论中国重彩画的继承与发展》的学术报告，从理论和作品层面阐述了中国重彩画的悠久历史和中国画色彩体系的独特语言。近年，邱先生又将创作题材范围扩展至海外，努力发掘、激活并彰显中国现代彩墨画强大的表现力。他用了5年时间创作“非洲系列画”30余幅受到海内外专家和观众的赞赏。

2015年10月由中国美协艺委会、四川省文联、西藏自治区文联、四川省人民政府文史馆主办的“彩墨世界”邱笑秋八旬画展”（“生态青藏”与“狂野非洲”两大板块）在成都四川美术馆展出88幅作品。

2017年10月应俄罗斯美术科学院科研博物馆之邀在列宾美术学院举办《“彩墨世界”邱笑秋中国画展》，展出作品48幅，深受专家和观众的好评。

2019年9月应邀赴京参加在人美美术馆举办的“‘高峰在望’名家学术邀请展”，以《骤雨初停》等四幅作品入展。

2022年8月参加由人美美术馆举办的“‘新时代新画卷’当代中国画名家学术邀请展”，以《翩跹鹤舞黄河源》等6幅作品入展，获高度评价。

人民出版社、中国书店、人民美术出版社、荣宝斋、西泠印社、和杨柳青等全国60多家出版社相继出版了：《中国当代书画大家精品集》《中国近现代名家画集“邱笑秋专集”》、《邱笑秋大熊猫画集》、《“青藏高原”邱笑秋彩墨画选》、《当代中国画名家邱笑秋作品集》等上百种各类画集。《披霞的晚风》、《高原瑶池》等画为中国美术馆、西藏博物馆和上海图书馆收藏。

由四川省内江市人民政府投资历时四年并由清华大学清尚设计公司设计并布置的邱笑秋艺术馆于2019年6月5日正式开馆。该馆面积为900平米，藏品共593件其中书画作品134件……

为庆祝中华人民共和国建国70周年由中央电视台“老故事”频道“魅力人物”栏目摄制的《戏画人生邱笑秋》于2019年9月8日首播。

研究张大千艺术三十余年。曾任“张大千研究中心”学术委员会主任。除发表相关学术论文外，1984年编导大型现代川剧《张大千》，先后在内江、成都、北京演出，在海内外引起强烈反响。1991年由美国哈佛大学主持拍摄的大型文献片《意境永驻—记中国国画大师张大千》（英文名《Abode》）摄入了《张》剧的片段和剧作者说戏的镜头。

从事川剧编、导、舞美、作曲20余年。1999年为纪念大千百年，出版了由邱笑秋作词、作曲的“CD”光碟“现代川剧交响诗《梦与帆》”，2008年出版专著《破墨泼彩张大千》……