三千之外——戴鹰水墨山水作品展将在文轩美术馆展出

四川文化网 2024-2-27 15:38 4666人围观艺术动态

戴鹰离开我们将近四个月了。今天，我们展出其遗作，来寄托自己的思念，回味戴鹰留存于人间的温度。我们深感，在无常的世界与必死的命运面前，艺术指给了我们一条救赎之道。

【展览信息】

　　指导单位：四川省美术家协会

　　主办单位：四川美术出版社、文轩美术馆

　　承办单位：四川文轩艺术投资管理有限责任公司

　　协办单位：四川省乡村发展联合会、成都市美术家协会、四川美术学院人文学院、四川大学艺术学院、西南大学美术学院、四川音乐学院美术学院、四川民族大学艺术学院、成都艺术职业大学、成都画廊协会、诗婢家美术馆、大观美术馆、岁月艺术馆、兰润堂当代艺术馆、蓝顶美术馆、域上和美艺术馆、四川省文化馆艺术空间

　　支持单位：四川省河北商会、四川简影影视传媒有限责任公司、四川科顿工贸有限公司、四川星天科信息技术有限公司、四川天博科技发展有限公司、成都市医药总公司、成都慧亮堂广告有限公司、明堂创意工作区&NUSPACE纽空间、成都燧石行影视科技有限公司、成都德源电缆有限公司、成都汇品精英酒业有限公司、成都致和物流有限公司、成都西交智众科技有限公司、成都通音琴行有限公司、成都星雅艺教育培训咨询有限公司、成都刘诗昆艺术学校、坤元·紫楠社琴馆、成都恒杰文化传播有限公司

　　媒体支持：雅昌艺术网、现代艺术、在艺、四川文化网、四川艺术网、四川美术网、成都看展、艺术野疯狂

　　展览顾问：朱丹枫

　　学术顾问：黄宗贤

　　策展人：吴永强

　　学术支持：（按拼音排序）

　　包川、陈成、楚桑、岛子、David Martinez、郭红梅、何工、尚辉、许晟、张颖川

　　展览统筹：王东、蔡家骏

　　展览执行：吕继龙、白旭东、税月、王旭明、王怡心、戴枫吟

　　开幕时间：2024年3月2日 15：00

　　展览时间：2024年3月2日——2024年3月9日

　　展览地点：文轩美术馆（三楼）

【前言】

　　戴鹰的一生是与绘画相伴的一生，他把自己的大部分时间都贡献给了绘画。他为绘画思虑，为绘画劳作，为绘画狂喜，为绘画沉郁，为绘画魂牵梦萦和身心俱焚。数十年来，不论潮起潮落，不论有多少光灿，有多少喧闹，也不论目睹过多少华丽亮相，见证过多少黯然离场，戴鹰都独守自己的园地，默默播种，静静耕耘……即使到了收获季节，也不声不响，因为他把人生的沉浮、心中的悲喜都交给绘画来释放了。绘画就是他的生活方式，是他人生的一部分。

　　依靠绘画，戴鹰完成了自己的人生。同样，依靠绘画，即便戴鹰离开了，我们也仍然能感到他鲜活的存在。因为在他的作品中，驻扎着一副万里挑一的灵魂，不但生动有趣，而且活力充沛，生生不息。纵然逝者如斯，星移斗转，纵然已在三千里之外，我们也会感应到它的温热与光亮。

　　依靠有创造力的艺术，戴鹰获得了永生，我们也因此免除了面对幽明永隔的无奈。只要见到他的作品，我们就会觉得，他的生命必将与其作品的生命一样长存。所以，今天这个展览不是为了哀悼，而是为了祝福举办的——我们将通过戴鹰留下的作品，来祝福他的永生；同时向艺术致敬，分享艺术超越生死、救赎灵魂的力量。

　　——吴永强

物我之距

——观戴鹰的水墨画

吴永强

（艺术评论家，四川大学教授，博士生导师）

　　戴鹰的作品以中国传统山水、花鸟、竹木为母题，并全用水墨画成。可是，它们却不能被放在“中国画”的位置上予以评价。因为“中国画”的概念比单纯作为艺术传达媒介的水墨画多了两个含义：一个是国粹主义的自卑与自大；二个是图式的陈陈相因。看戴鹰的作品，我们却见不到国粹主义的情绪和程式化的影子。在他的笔下，水墨，被还原成了纯粹的水墨，作为建构画面的物质材料，作为感发性灵的媒介，作为传情达意的语言而发挥作用。通过水墨，戴鹰表达了个体心灵与大自然的共鸣。

　　戴鹰常常以空山、烟林、竹丛、古木、残荷、湖沼入画。在他的画中，山色浸渍着水光，原野浮动着烟云，远方的树木枝桠交柯，近处的植物盘根错节，荷花经受着风雨的摧残，竹子繁殖为密集的森林……水光、雾霭、烟岚，以及崚嶒的岩石、纷披的枝桠、纠缠的树根，作为基本形象元素反复出现在他的画中，构成动与静、疏与密、虚与实的矛盾。随着这些矛盾的产生和解决，画家谱写了自然的诗篇，创造了空灵的意境。

　　尽管我们可以用山水、花鸟或竹木来替戴鹰的作品分类，不过真的实行起来就未免犯难，因为画家将完整的时空氛围赋予了所有题材。他的山水画多采取三段式构图，让远山、近坡和中间的物象呼应成境。他的花鸟、竹木也不但近取其质，而且远取其势——它们从近处的景物出发，极目远方，直达天际。当山水画显示出高远的气势，花鸟竹木也披露了深远的秘密。这样，后者便偏离了原有的题材属性，与前者一样，成为完整的风景。

　　在山水画中，戴鹰用了几何构成和块面造型来描绘树石，用笔横砍竖切，轮廓以方易圆。可是正当几何构成快要成为画面中的主导要素时，画家又释放出水墨的动能，让它们去腐蚀体量，溶解硬度，拒绝点线面的任性。这时我们就看见，高山被推向远处，近处的乱石开始斑斑驳驳、沟壑纵横，画面中段的树石溪涧也变得欲露还藏了。在水雾弥漫和烟云浮动中，一切景物都好像在慢慢离开观者的视线。于是，我们感受到了事物行将远去的魅力。可是在另一方面，戴鹰也善于用水墨来制造密度。这一点从他对竹的描绘中便可得到证明。戴鹰尤喜画竹，但与古人画竹之习惯于删繁就简不同，其笔下的竹子几乎全用满沟图，有时枝繁叶茂，组成密林，有时只留竹干部分，在水平方向上排列成行。然而，即使达到致密的程度，画面中也留下了缝隙，让时光的影像从这里透漏出来。那是日月的回光和风雨冲刷的痕迹。

　　水墨，在中国传统绘画体系中占有极重要的地位。王维说：“画夫画道之中，水墨为上，肇自然之性，成造化之功。”张彦远亦云：“夫阴阳陶蒸，万象错布，玄化无言，神工独运。草本敷荣，不待丹绿之采；云雪飘扬，不待铅粉而白；山不待空青而翠，凤不待五色而尽萃。是故运墨而五色俱，谓之得意。”与古人一样，戴鹰对水墨表现力抱有高度的信心，他的画不施粉黛，唯呈素颜。尽管水墨并非事物表象的色彩，可是对一个深受中国传统文化浸润的画家而言，那却更靠近大自然的本色。靠了水墨的媒介，戴鹰得以澄怀观道，让笔底的丘壑泄露天机。在他的画中，我们不仅能感染到诗心，而且能分享到哲理。那是对事物变化的追随，对物我距离的探测，是诗与思的交响。不过，这一切都是依靠高超的水墨技巧实现的。观其画，用笔之勾皴点染，用墨之干湿浓淡，皆能从心所欲，各得其宜。他用线条来勾勒木石的轮廓、穿插树的枝条与盘根错节；他用锐利的笔法来劈出岩石的体量，用方直的块面表现石质的冷硬。在近处的岩石与竹木的某些部分，画家也用到了浓墨、焦墨和枯笔，但更多时候，他倚重了水法，其浓墨渴笔，始终与破墨、泼墨、冲水相辅而行。随着“墨分五彩”的形成，戴鹰不仅塑造了形象，也建构了空间，他用墨的浓淡瓦解了构图的平面关系，传达出景深层次，并预示了空灵的诞生。

戴鹰画中氤氲葱茏的气象、元气淋漓的效果，全靠水墨的千变万化形成。不过，他的水墨技巧并不只是出乎传统笔墨体系，而是容纳了诸多实验性元素。例如，他把印象派的启示融入构思，用水墨来转化光与色，让画中的水雾辉映出光的玄机；他借用西方现代派造型语法，在画中进行解构和重构。他特别醉心于块面分割与几何构成，以之来塑造形体、表现质感和经营位置。在他的画面中，藏着一股抽象的冲动，随时打算与具象发生矛盾。这赋予他的画面以特别的张力，也导致了其个人风格的诞生。至于墨法，更是为戴鹰的作品注入了解构的力量，在勾皴点染之外，画家大量运用了撞水、冲水、乃至拓染、压印的方法，以顺从他胸中的成竹或干脆只为了期待意外的发生。他常常放任水的运动，让其自然流淌，形成屋漏痕。方其水之所至，大自然的肌理与时光的纹路，都无声地显现出来。这时，物的惰性降服了，心的郁结化解了，诗情、画意和哲理相伴而行。自由，越过物与我的距离，来到了画家的身边。

2016年10月27日，于四川大学望江校区

【作品赏析】

池光天影 70x70cm 2017

一溪春水 70x70cm 2016

古木无人 462x240cm 2016

冉冉春无极 368x172cm 2019

循声流泉穿林去 620x256cm 2017

影外云峰 177x157cm 2019

图片露凝游氛 95x180cm 2018

山中一夜雨 160x150cm 2018

【艺术家简介】

戴鹰

　　籍贯重庆，1965年生于成都。1980年开始师从秦天林先生学习国画，随师在成都南郊公园工作一年，后到成都市西城区科协参加工作三年。1984年考入西南大学（西南师范大学）美术系国画专业学习，期间跟随苏葆桢先生，谢良平先生，雷久泰先生，李桢孝先生，郭克先生学习，尤以胡定宇，陈洛佳，关耐寒等老师对他影响深远。1988年毕业，举办西南大学首个大学生毕业个展。毕业后分到成都市城北中学教书。受陈洛佳、关耐寒老师的影响，曾在成都大学教授“现代设计”和“世界美术史”。

　　在其大量的艺术创作中充分展现了艺术家至真至纯的人文情怀和精神世界。戴鹰的水墨艺术，是在对中华优秀传统文化的深入学习研究的基础上，注重中国山水文化传承与创新的实践，历经一生，形成其特有的水墨艺术表达和艺术成就。

　　年表：

　　1965年生于成都

　　1980年开始师从秦天林先生学习国画

　　1981年随师在成都南郊公园工作

　　1981——1983成都市西城区科协参加工作三年

　　1984年考入西南大学（西南师范大学）美术系国画专业学习，期间跟随苏葆桢先生，谢良平先生，雷久泰先生，李桢孝先生，郭克先生学习，尤以胡定宇，陈洛佳，关耐寒等老师对他影响深远。

　　1985年《晚秋乡韵》参加“前进中的中国青年美展”西师大选送；

　　1986年《川东三月》《乡情》参加重庆市书画展，由西南师大美术系选送，并获二等奖；

　　1988年西南大学（西南师范大学）美术系国画专业毕业，举办西南大学首个大学生毕业个展“秋塘唯落晖”

　　1988年“荷之系列”赴美国堪萨斯州立大学展出

　　1988年成都市城北中学教书。