四川青年画家王袁媛

【艺术简介】

　　王袁媛，亦名袁媛, 四川省美术家协会会员，四川省人物画专委成员。成都市美术家协会理事，成都文艺志愿者协会会员，作品多次参加全国、省、市美展。

　　《小憩》2018年12月参加纪念改革开放40周年-2018“画意成都”美术作品年度展暨成都.雅安美术作品联展。

　　《老人像》2017年12月入展2017“画意成都”美术作品年度展暨名家名作邀请展。

　　《新装》2017年8月入选“向钢铁长城致敬--纪念中国人民解放军建军90周年四川美术书法作品展”，并获优秀奖。

　　《童年》2016年12月入展2016“画意成都”美术作品年度展暨名家名作邀请展。

　　《早春》2016年4月入选纪念红军长征胜利80周年暨“写生成都”美术作品展。

　　《新装》2016年3月获“锦绣天府—四川首届妇女美术作品展”优秀奖。

　　《老房子》2015年入选首届四川艺术节“文华奖.美术作品展”，2014年获“画意成都中国梦.艺术情美术作品展”金芙蓉奖,2012年获“艺术成都—喜迎党的十八大美术作品展”优秀奖。

　　《秀》2015年入选“纪念抗战胜利70周年美术作品展”。

　　《初夏》2014年入选第十二届全国美展四川省美术作品展。

　　《韵.系列一》2014年获“首届生态四川中国画作品展”优秀奖。

　　《天下为公》2011年入选“纪念辛亥革命一百周年四川美术作品展。

　　《早春》2011年入选“四川更加美丽”——四川美术书法名家优秀作品展。

　　《路南锦绣》2009年入选“庆祝中华人民共和国成立六十周年四川省美术作品展”。

　　《牧羊女》2008年参加汶川大地震“书画义卖义拍、重建家园—一切为了孩子”公益活动，并捐赠。

　　《小憩》2005年入选“第二届全国少数民族美术作品展”。

　　《巧手阿诗玛》入选“2004年全国中国画作品展”。

　　《小画家》、《童趣》、《大花伞》等入选四川省美术作品展。《金秋》曾赴日本展出。不少作品收录于多种大型画册。

 【作品欣赏】

     作 品： 常回家看看     

    尺 寸： 180cmx96cm

  作 品： 晨 妆     

    尺 寸： 136cmx68cm

  作 品： 老 房    

    尺 寸： 136cmx68cm
 

  作 品： 夏 韵    

    尺 寸： 135cmx68cm
 

作 品： 写生作品（一）

尺 寸： 卡 纸
 

作 品： 写生作品（二）

尺 寸： 卡 纸

作 品： 写生作品（三）

尺 寸： 卡 纸

 

作 品： 写生作品（四）

尺 寸： 卡 纸
 

 作 品：花开时节    

    尺 寸： 136cmx34cm

 作 品： 夏 韵     

    尺 寸： 136cmx68cm

作 品： 童 年     

    尺 寸： 68cmx68cm 
 

作 品： 人物写生

尺 寸： 68cmx34cm

 作 品： 人物写生

尺 寸： 68cmx34cm

作 品： 早 春

尺 寸： 136cmx68cm

作 品： 秀

尺 寸： 117cmx76cm
 

 作 品： 新 装

尺 寸： 136cmx68cm


【评论】

——王袁媛人物画印象

如果说“传神写照、妙悟自然”是中国画的共同特征和本质属性之一，那么，我有理由相信当代画家王袁媛通过二十余年的艺术实践，将中国画这一特质进行了“传承”与“再探索”。

王袁媛，亦名袁媛, 四川省美术家协会会员，省美协中国画艺委会人物画专委委员，成都市美术家协会会员。作品多次入选全国、省、市美展，并收录于多种大型画册。

“将门之后多虎子，丹青世家育才女”，王袁媛从小与绘画结下了不解之缘，母亲是优秀的语文教师，父亲是四川省诗书画院人物画大家袁生中，自幼耳濡目染，嘻笑于“高山之巅，览尽群山夕照，饱饮日月雨露”，使她自然成长为高山之巅的一棵新松。

在父母的影响下，她对艺术有一颗“虔静赤热”的心，她从现实生活中发掘“生活美，诗意美”，将西方素描的写实性与中国画的写意化格物精神融为一体，在写生的基础上进行理想化处理，细腻深入地讴歌着人性之美。品读王袁媛的人物画作品集，如同和“自然”进行一次次深入对话，正所谓“同自然之妙有，离形去智，物我两忘”。作品饱含着作者的深情，“情在景中，意在象外”。

作品《常回家看看》用现实主义的手法将国画的线条和笔墨与鲜明的主题性结合，用笔沉稳犀利，墨色凝重含蓄，使主题既尖锐深刻，又充满着浓浓的诗意与温情，这也许就是画家特有的人文主义关怀的真实写照，正如画家自己所说，“我觉得每一幅画都是一个故事，我是一个讲故事的人，生活给我一刹那的感动，我回报以永恒的定格”，画家在生活平凡的寂静中寻觅着诗的“真实”与“朴质”，形成了自己独特的“话语”方式，诗意的现实主义在作者笔下得到了很好的诠释。

作品《秋韵》笔法清新隽永，勾勒渲染既细致入微，又舍弃繁缛，画家对画面进行取舍，重构，造型概括简洁，为意象表现留出了充足的空间。与此同时，画面对人物内在感情的“外化”进行了深入刻画，融合水墨的表现手法，力求工笔的写实性与水墨的写意性结合，打破逻辑的完整性，努力创造作品“空间的诗意行走”，充分挖掘人物主题的“真善美”。

作品《秀》力求装饰倾向的表现与探索，画面注重形式感和装饰性，强调画面色彩的丰富性，在民间年画中寻求平面化的装饰视角，以展现中国民间艺术的精髓与魅力。而作品《晨曲》画面构图取景不拘小节，着眼于整体气韵的布白，正所谓“情之所至，无不生景，情至深处，不求方圆而得方圆”。

“生活即美，吾将上下而求索……”画家王袁媛如是说。“外师造化，中得心源”，我们祝福王袁媛在中国画的探索中创造出更多优秀的作品，带给大家更多的艺术享受。