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黄名芊｜Huang MingQian 黄名芊，1935年生，江西南康人，号蓝田山人，吐纳轩主，大漠山水画开拓者。教育部属江南大学设计学院创始人之一，现为中国（新余）傅抱石文化、艺术研究会顾问，中国画资深教授，中华卫视《艺术采风》栏目组艺术总监，中国书画研究院名誉院长，中国水墨画院名誉院长，江苏江海书画会顾问，中国美术家协会会员 ，江苏省国画院特聘画家。 丝路漫游 大漠放歌 大千世界，最让画家黄名芊魂缠梦萦的一方，便是那茫茫戈壁。看那漫天黄沙在广袤戈壁上与西风共舞；听那声声驼铃从远古回音中悠扬传来；忆那招展旌幡诉说着唐番古道的沧桑，丝绸之路的神奇……这次，我们将翻开中国大漠山水开拓者黄名芊三十年来大漠山水探索的艺术历程，品读黄老的经典佳作，漫游在他放歌颂扬的西疆之土，感悟艺术，感悟生命，感悟历史，感悟自然造化。  《漠野夜色》 67cm×67cm 宣纸国画 在笔墨技法表现上，作品《漠野夜色》可以算得上是一幅经典代表之作。黄老摆脱了传统线描的束缚，把更大的心思放在墨韵和色韵的求变上。画面中干湿浓淡的墨点，或由下而上、或由上渐次而下，把风作用下的粗糙沙漠肌理错综有致地呈现出来；再敷以淡墨统一成面，亮暗的强烈对比突出几座主要的沙丘，由此所诠释出来的沙漠之美，用八个字来概括：雄浑、神秘、荒芜、沧桑。为了展现大漠山水的韵律之美与节奏之美，黄老大胆地从远近、上下等不同角度布局空间，大间小、小间大，平中求变、变中就整，使得沙丘的流动感、体积感、空间感与意境感跃然纸上，创作出节奏起伏、变化万千、美妙神奇的大漠山水画。  《漠野高秋》 42cm×136cm 宣纸国画 黄老独创“积点为线，扩线为面，层层积墨渲染，线面突出节律”的大漠山水皴法、理法，有别于传统山水画的常规表现，在美学上与传统山水画拉开了距离，这都得益于其"搜尽奇丘打草稿"的奉献精神和对西方艺术构成样式的借鉴吸收，其作品带有鲜明的时代特色，在当代水墨的创新发展中具有重要意义。  《岑参诗意》 136cm×68cm 宣纸国画 《岑参诗意》和《王维诗意》两幅作品虽描绘的是广袤无垠、苍茫幽远的原生态荒漠，却能让人感知到生命的律动，引发对哲学的思考。黄名芊很好地诠释了“诗中有画，画中有诗”的艺术效果，有诗的构图之美，也有诗的人文之情，情景交融，实为艺术的升华。 在平行构图的《岑参诗意》作品里，黄名芊用大面积的纵横沙地和万里长空与孤小人驼之影形成鲜明的对比，一下子拉开了苍茫天地间雄浑的诗意，让人领略到了岑参“瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝”诗中所传达大漠人心中的悲凉与孤寂。  《王维诗意》 68cm×68cm 宣纸国画 2007年 《王维诗意》中的直直炊烟让人不禁联想到王维的诗句“大漠孤烟直，长河落日圆”，黄名芊依然选择了形式感非常强的平行视线构图，此起彼伏的沙丘曲线和炊烟直线同样形成了强烈的对比，突显出了其诗性的构图审美。可更让人感动的是，黄名芊所描绘的景色并不是王维诗中落寞的“孤烟”，而是牧民宁静美好的“炊烟”；也不再是孤单寂寥的“长河落日”，而是三两成趣的“民帐骆驼”，展现出神秘大漠温柔温情的另一面。  《迎朝阳》 220cm×150cm 宣纸国画 黄名芊大漠山水画的创作秉承了中国山水画最高境界——“写心”，符合中国的艺术精神审美特点，诗情画意和文化精神是其作品不可或缺的重要元素。他将目之所及凝聚成胸中丘壑，将心中所感转化为“道法”意境，从而表现宁静深邃的大漠意象，使作品产生独特、开阔的审美境界，将大漠山水画的人文内涵进行了质的升华。  《不屈的呐喊》 68cm×68cm 宣纸国画 2004年 在作品《不屈的呐喊》中，扑面而来的便是黑云压城城欲摧的窒息感，再看看脚底下的黄沙，亦如黑土般硬冷无情。在这个视角中，仿佛黄名芊化身为这数株苍劲古树，咬牙挺立在这严峻天地间，在千钧一发之际，发出一声不屈的呐喊。  《大漠清流》 136cm×68cm 宣纸国画 中国的山水画经过历代先贤的不断创造可谓是灿烂辉煌，却鲜有大漠山水画面世。其因有二，一者是自然环境恶劣、交通不便等原因，古代画家没有条件去领略其神秘的自然风光，而当代画家又囿于审美习惯，忽视了对大漠山水的表现。再者，传统的山水，似山不是山，似水不是水，全凭画家通过生活经历想象内心景象，创作大漠山水若只照搬传统山水，大漠的风貌将荡然无存，故传统山水画的理法可参考性并不大。而深受传统艺术熏染的黄老深知，摒弃传统线条是极大的冒险与挑战，这需要他具备“离经叛道”的精神，更考验其艺术功力与勇气。 面对这样一个进退两难的处境，像极了作品《不屈的呐喊》和《大漠清流》中所描绘的境地，黄名芊也发出了其内心的“呐喊”与“清流”，势必秉承先师傅抱石先生“其命维新”的艺术理念，写生苦练不断探索创新方式和强化创新观念，用坚毅的气度，屡破困境，打破传统所带来的枷锁！在忘情潜心研究沙漠画法长达数十年后，黄老凭借笔墨技法的创新，被文化部艺术品鉴定评估委员会副主任兼秘书长欧阳希君誉为“中国大漠山水第一人”。  《漠野瑞雪》 98cm×196cm 宣纸国画2007年 作品《漠野瑞雪》描绘了一幅夜幕下皑皑白雪遍千里的沙漠雪景鸟瞰图。提及大漠，首先浮现在脑海中的便是烈日黄昏中漫野阴阳割昏晓的沙丘，但黄老却另辟蹊径，选择了冷冬夜幕的特殊视角，给我们展现出大漠清冷动人的夜幕图。乍一看，千里雪飘的沙丘一座连着一座笼罩在清冷刺骨的寒气中，从眼前延伸到远处最后消失在寂黑的苍穹之下。然而把目光拉近放大，青翠茂盛的树林，仿佛打破了沉寂的雪夜，三俩驼声也给寂夜添了几丝生气。 黄老曾数十次无畏踏入这神秘、荒凉、惊险的沙漠腹地写生，呼吸着燥冷的空气，体验着流动多变的沙漠生态，为了熟悉人文景观，又亲身拜访当地牧民，听他们诉说历史沧桑。黄老在这样严峻恶劣、天寒地冻的雪夜中写生，偶然瞥见这一幕充满生机的漠野瑞雪，兴许也会有一股暖意涌上心头吧，而后又是一股力量，使他忘情地投入到写生创作的思绪中去了。  《路漫漫》 67cm×67cm 宣纸国画 作品《路漫漫》里流动无常的沙丘，忽明忽暗的光影，云卷云舒的天幕，讲述着风起云涌的边塞之境。黄名芊依然选用了大面积的重色压住了画面，在黑暗中透出的光，才是他最关注最想表达的细节，涌动的沙丘透着向上的韧劲，茂密的树丛彰显着勃勃的生命力，昂首的骆驼在这沙丘中悠悠地走过，宠辱不惊。不难发现，黄名芊笔下的沙漠正发生着变化，从最开始的荒漠，慢慢在沙漠中出现了驼铃、绿洲、村庄等人类和谐发展的景物，逐渐翻开了大漠神秘面纱，点燃了不为人知的人文之光。  《驼铃声里笑声扬》 143.5cm×363.5cm 2016年 黄名芊曾如是说：“我用画笔描绘了人类改造自然的经过和意义，记录了人类对沙漠从惊恐到向往的心态转变，也展现了祖国日渐富强山河大地变新貌的过程，我觉得我做的努力是非常有意义的！”路漫漫其修远兮，吾将上下而求索！这大概也是黄老面对这潇潇大漠、茫茫宇宙、漫漫人生所发出的滚滚热忱吧！ 黄名芊的作品《路漫漫》在2012年应邀随“神州9号”飞船遨游太空；《驼铃声裏笑声扬》被人民大会堂收藏；《月牙泉》被北京水立方展览馆收藏；《岑参诗意》个人简历、题词被镌刻在北京八达岭新长城景区永久展示；纪念改革开放30周年，被推举为《中国画坛30位杰出人物》……  《大漠朝暾》 365cm×150cm 宣纸国画 黄名芊想众人未想，为前人不为，为寻觅“天地有大美”，践行傅抱石“画家要做冒险家，要敢于冒险”的遗训。在十多年里，数进沙漠，立志创新，以新的审美视觉，壮游瀚海，这种百折不回的献身精神和行动毅力是黄名芊一大的与众不同。他创造性地提出了“积点成线、扩线为面、积墨渲染”的“沙漠皴”理法，创作出充满豪情、诗情和人文风情的沙漠山水画，填补了中国画史上对沙漠描绘之空白，亦构筑起了中国画的审美新高地。 名家艺评  《大漠秋旅》 136cm×68cm 宣纸国画 黄名芊先生是受过系统艺术教育和训练的画家。学院的正规教育可以成为一个人的财富，也可以成为一个人前进的包袱。许多不思进取的人，在享受过学院熏陶之后，满足于技巧技术的掌握，成为艺术创造上的懶汉。只有那些善于思考、勤于探索、敢于突破成规和藩篱的人，才有可能走入探索、创新之道。黄名芊属于后者。黄名芊牢记中国画“远取其势，近取其质”的要求，努力把画面的势态和笔墨造型的情趣结合在一起，使这些作品既夺人视线，有第一眼的效果，又耐得起细细琢磨，经得起推敲。 ——邵大箴(中央美术学院博导教授)  《漠野新绿》 68cm×68cm 宣纸国画 黄名芊大漠山水，穷大漠之神变，测瀚海之幽微，不是陶情于南方的山明水秀而是沉醉于戈壁流沙的震撼。他以宏大的气势、神奇的韵律、流沙的质感、历史的回声、荒漠的生机、时代的审美，表现了天地的大美，倾注了讴歌敬畏自然、追思历史、赞颂开发大西北的激情。他以传统为根，但向大漠追魂，以求新带动求好，以当代群体的认知和感受，赋予山川以新的审美经验，形成了语汇新颖单纯、艺术风格强烈的自家面目，赢得了业内外的称赞。 ——薛永年(中国美术家协会理论委员会主任、中央美术学院教授、博导）  《大漠曙光》 166cm×125cm 宣纸国画 2008年 黄名芊的佳作《大漠曙光》、《路漫漫》、《播绿〉、《瀚海胡杨又金黄》、《大漠深处》等，我都很喜欢，意境、墨韵足以动人。剖析他的画法，不是文人画的那一路表现，也不是脱胎于金石书法，因他经常到大漠去体验生活，是大漠自然在胸中和笔底流露，亦即带有装饰性的艺术表现。点线组织，其所形成的“面”，是空间的实体，又似光彩的凝聚。那“空间”的流动运转， 那光彩的闪烁耀目，竟产生视觉上的自然变幻莫测的现象，这便是黄名芊的绘画创造。 ——王伯敏(中国美术学院教授、博导、著名美术史论家)  《大漠晨曲》 68cm×68cm 宣纸国画 当代著名山水画家黄名芊教授九次不畏艰辛（包括远赴阿联酋、埃及等相关地域），顶着“无故人”的寂寥，从阳关西出，满腔热忱，投身于茫茫大漠，呼吸于皑皑雪原，驰笔骋墨，去发掘、探索、实验，而造就成心裁别出、风貌独具、令人耳目一新的大漠山水画艺术新天地的。 ——丁涛（ 南京艺术学院教授、著名美术评论家） 作品欣赏  《踏雪远行图》 365cm×145cm 宣纸国画  《塔里木清流》 68cm×45cm 宣纸国画  《丝路驼铃》 102cm×102cm 宣纸国画2016年  《丝绸之路风光》 139cm×70cm 宣纸国画2018年  《暮云》 68cm×68cm 宣纸国画  《帕米尔牧歌》 68cm×68cm 宣纸国画1992年  《巴丹吉林神湖》 68cm×68cm 宣纸国画  《塔里木清流》 68cm×68cm 宣纸国画  《夕阳归途》 68cm×68cm 宣纸国画  《胡杨驼影》 69cm×138cm 宣纸国画  《静静的漠野》 96cm×180cm 宣纸国画2004年  《丝路孔雀河》 69cm×138cm 宣纸国画 2018年  《古道驼铃》 45cm×68cm 宣纸国画  《漠野驼铃》 68cm×68cm 宣纸国画 2008年  《新绿》 69cm×138cm 宣纸国画  《漠野奇观》 95cm×196cm 宣纸国画2008年  《丝路奇观》 68cm×136cm 宣纸国画  《月牙泉》 69cm×138cm 宣纸国画  《大漠明珠-莫高窟》 68cm×136cm 宣纸国画 主要艺术成就 2010年《王维诗意》等85幅作品、专家评论二篇、诗词21首、年表、印章、艺术活动照3幅，应邀入编被美术界视为最高级别的《大红袍一中国近现代名家画集》； 受中国文联出版社之邀，作品《瀚海胡杨又金黄》等11幅入编包括贾又福、郭公达、龙瑞、姚治华、楊长槐、雷正民等山水画大家在内的《三十年、三十家》当代山水画名家作品集； 受山水画研究出版社之邀作品《西天净土》等11幅入编包括张步丶张凭丶李宝林贾又福丶龙瑞丶于志学等名家在内的《李可染与当代山水画名家》合集； 作品《漠野驼铃》等8幅应邀入编中国美术学院出版社主编的"展现大家巅峰艺术一一国之精粹“的《中国美术家精选》大型合集； 作品《静静的漠野》等16幅应亨誉百年的西冷印社出版社之邀入编包括方增先、刘勃舒、吴山明、于志学、王有政、王天胜、冯大中、史国良等大家、名家在内的合集《传世名作》，列于画集之首； 受中国文联出版社之邀请，作品《丝绸之路风光》等12幅入编包括郭怡孮丶吴山明丶华拓丶趙振川丶卢禹舜丶程大利等名家在内的《大美中国一实力派大家精品集》大型合集中； 作品《漠野欢歌》等28幅作品和艺术简介入编于文物出版社出版的《故宫博物院一一馆藏精品选》中； 《岁月苍桑一昔年的荒漠》等作品40幅及艺术简介丶薛永年教授评论《瀚海奇观，大漠精魂》评论文入编中国美馆馆长吴为山主编精选的《中国美术馆一黄名芊艺术绘画作品集》大型画册； 其作品《黄山山水》被世界第42届制糖技师年会（加拿大）收藏； 《一览众山小》、《黄山云海》被联合国油脂会议收藏； 《云断华山姿更雄》为日本多摩美术大学收藏； 《沙海变通途》入选中国艺术研究院主办《共和国50年文学、艺术研讨会》，并被该院收藏； 《冥冥大漠》被阿联酋逤迦国家艺术博物馆收藏； 《江南梅雨》被德国卡塞尔大学艺术系主任马蒂亚斯教授收藏； 纪念改革开放30周年，被推举为《中国画坛30位杰出人物》； 《路漫漫》应邀随“神州9号”飞船遨游太空； 《驼铃声裏笑声扬》被人民大会堂收藏； 《月牙泉》被北京水立方展览馆收藏； 《绿荫草地》被江苏省美术馆收藏； 《岑参诗意》个人简历、题词被镌刻在北京八达岭新长城景区永久展示。 曾在北京、上海、南京、山东、安徽、江西、新疆、台湾以及德国、加拿大、阿联酋等国家与地区举办个人画展10余次； 出版《中国近现代名家画集一黄名芊》等各种画集15种； 辛民，薛永年著《大漠追魂一一黄名芊学术研究》一书被全国高校教材出版审定编委会定为推荐教材； 专著《笔墨江山一傅抱石率团二万三千里写生实录》一书。 |
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